艺术家：安迪•霍登（英国）、韦恩•沃伦（英国）、加里•李（澳大利亚）、詹姆斯•纽伊特（澳大利亚）、杰森•荣（澳大利亚）、简•戴尔（澳大利亚）、卜桦（中国）、王智远（中国）
策展人：牛睿智（澳大利亚）
展期： 2014年11月22日 - 12月28日
时间： 每天10.00 - 22.00
地点： 广州市越秀区恤孤院路9 号逵园艺术馆
逵园艺术馆将举办一场令人兴奋的国际当代艺术展览，展出来自中国，澳大利亚和英国的八位艺术家独特、多样的艺术作品。参展的八位艺术家都是拥有国际展览记录的知名艺术家。展出的艺术作品形式各异，具有很高的艺术理念与学术探讨价值，涵盖影像媒体、静物装置、投影和数字影印装置等创作作品。展览的题目采用对偶手法，并以反讽的形式促进观者思考和与生活对话。乌托邦和反乌托邦的区别会因个人对于是何构成了理想的或者灾难性的见解不同而模糊——尤其关于生态、经济和社会领域的不同见解。
康德派哲学中的两个概念——本体和现象——影响着艺术家对生态脚印和社会歧视的认知。康德认为经验主义和理性主义并不是完全分开的——经验主义（现象世界）坚持所有知识源于实践；理性主义（本体世界）则认为理性先于理解。康德则指出二者密不可分，缺了任何一方都会造成知识的曲解。过去的经验以及对未来的期望都会影响人们对各种情境的解读。此次展出的艺术作品对当代（社会）价值提出疑问并引发思考。作品主题突出，表达方式不失幽默；它们反对武断、拒绝说教——不执拗于当前的乌托邦理想，同时揭示了反乌托邦的方方面面。他们的艺术作品传播媒介多种多样，表现手法各不相同，体现了文化或时间上的差异。艺术家们会以辈分归为两组: 四位属于60 年代前，另外四位属于70 年代后。
主办方逵园艺术馆本身地处广州的文化中心，免费对公众开放不同的艺术活动，广大群众可以直接参与到当代艺术之中。通过此展览，公众能更好地感受和体会不同地区、不同文化的艺术，领略艺术的魅力。
策展人介绍
牛睿智（澳大利亚）牛睿智目前居住和生活在中国北京。从2007 年至今，他一直担任红门画廊的管理并独立策划组织了众多专注于跨文化的当代艺术展览。重要项目包括：“新时代:新媒体” (2011)——这是“想象澳大利亚”项目的关键组成部分、“红”—— 在天津举办的中澳文化项目的开幕展(2013) 以及“桃花源/反乌托邦”——在广州和澳大利亚达尔文市举办的由中国、澳大利亚和英国艺术家共同参与的国际展览及公共论坛(2014)。他组织的项目有一个共同理念，展现和探讨不同国家、文化以及个人之间在不同时间和地点的相似性和差异性。这个理念更深的内涵是探讨信仰和必然的概念。牛睿智撰写的论文和散文多次在国际杂志上发表，如《纽约艺术》(NY Arts)、《澳洲艺术月刊》(Art Monthly Australia）， 也在网站、手册以及书籍上发表，如《红门画廊》、《中国艺术项目》及个人艺术家的网站等。
艺术家介绍
安迪•霍登（英国）
安迪•霍顿，1982年出生于英国的贝德福德郡，现生活、工作在英国。最近的个展包括：面向MI!MS 的统一理论，斯派克岛，布里斯托尔（2014年）；Zabludowicz 收藏展，伦敦，英国（2013年）；有嚼劲的宇宙时间，Kettle 小院，伦敦，英国（2011年）；艺术现在：安迪•霍顿，泰特英国美术馆，英国（2010年）。群展包括：Performa 13，纽约，美国（2013年）；艺术现在生活，泰特英国美术馆，英国（2011年）；还有愚蠢的通用寻址能力（由马克•莱基策展），海沃德巡展（2013年）。
韦恩•沃伦（英国）
韦恩•沃伦1972年毕业于英国伦敦的埃克塞特大学，获得艺术和教育心理学学位。韦恩近期的展览包括：SCOPE，纽约，美国（2014年）；2013年天津国际产业文化博览会，天津，中国（2013年）；2013年卓越艺术博览会，伦敦，英国（2013年）；PostEDEN，今日美术馆，北京，中国（2010年）。他的作品在很多公共场所展出，也被不同国家的私人藏家收藏，包括：澳大利亚、英国、韩国、日本、中国和美国等。他的作品突出消费者带有唯物主义的固定观念，挑战我们个人对实物商品的价值评估。他的金色系列得到很多称赞，韦恩使用一些不被关注的东西，把他们变废为宝。从本质上讲，他综合使用我们日常所见的物品，把他们转化为艺术 - 每一个作品是由我们日常生活里的物品组成，被装扮成被社会崇拜的有主题的代表物：好比黄金、时尚和其他看起来奢侈的物品。
卜桦（中国）
卜桦生于北京，是崛起于网络的数字艺术家，无论是网络上被下载千万次的动画短片《猫》，还是入选上海双年展并获得国际新媒体艺术青年大奖的《野蛮丛生》，她用非凡的想 象力创造出一个魔幻虚拟世界，她的作品特征不仅在于视觉上的愉悦，更在于它们带来心灵 上的触动。她总能用荒诞不经的造型，浓艳绚丽的色彩打开当代人天马行空的想象力、传达 自己无拘无束的奇思妙想和作为女孩的一个个如水晶般闪烁的纯真梦想。她的虚拟世界给我们展示的是一个矛盾的世界 - 天堂充斥着各种奢侈品、美女和优雅 建筑；黑沉沉的天空象征灾难即将降临工业化的中国。透过梦想乌托邦，我们看到了现实的 另一面，引发我们不断反思。她在中国、澳大利亚和法国获过奖，部分作品收藏于北京桥艺术中心、澳大利亚白兔收藏和澳门银河酒店等。
王智远（中国）
王智远出生于天津，目前作为一名独立艺术家工作和生活于北京。他在 1989 年前往澳 大利亚，在悉尼美术学院获得硕士学位。他在澳大利亚生活 11 年后，于 2002 年回到中国。 而后从 2006 年到 2012 年担任澳大利亚悉尼白兔收藏的艺术顾问。他的部分个展和群展包括：王智远个展，程新东画廊，北京，中国（2013年）；错位： 王智远个展，悦美术馆，北京，中国（2011年）；调节器：第二届文献展，今日美术馆，北京，中国（2010年）；北京时间，马德里和圣地亚哥，西班牙（2009年）。他的作品被收藏于昆士兰当代艺术馆、澳大利亚国立艺术馆，以及悉尼白兔中国当代艺术收藏。
加里•李（澳大利亚）
加里•李是澳大利亚达尔文市最早的艺术家之一。他最开始是位人类学家，在上世纪90 年代初开始了他作为摄影艺术家的职业生涯。他专注于街头肖像，尤其是男性的肖像。李的最早项目是他的友好的彩色男孩系列（仍在进行中），这些内容拍摄于印度、孟加拉、斯里兰卡和尼泊尔，因为他所拍摄的有色人种男性肖像让他想起在他家乡达尔文的当地土著人。李这一系列的前提是通过展现有色人种的美丽、个性和在摄影交流中自我影射出的正能量，从而来反对消极的刻板和对有色人种的边缘化。最终，李开始在达尔文地区和整个澳大利亚拍摄原住民男性肖像。在他“日间参观者”（2010年）、“濒临”（2010年）、以及“时尚粗麻布”（2012年）系列里也能看到，他同时开始拍摄非土著男性肖像。
詹姆斯•纽伊特（澳大利亚）
詹姆斯•纽伊特1981 年出生于塔斯马尼亚州的霍巴特。目前生活和工作于葡萄牙的里斯本。2007年他取得塔斯马尼亚大学艺术学院的博士学位。同时，他获得所在州和国家针对个人和合作项目的资金支持，并参加在洛杉矶和利物浦的国际工作室驻留项目。2012年他更获得Samstag 奖学金，并参加在里斯本Maumaus 独立研究项目。2010 年他获得霍巴特城市奖，2009 年他获得澳航基金会的艺术奖金，此奖项是对当代艺术的嘉奖。同时，詹姆斯是塔斯马尼亚艺术大学的合作讲师，是其原创成员之一，过去曾是INFLIGHT 艺术的总监。詹姆斯的视频和装置作品，是通过个人观测和表演的方式，对个人和集体身份、记忆、历史、事实和虚幻的探究。
杰森•荣（澳大利亚）
杰森•荣是常驻悉尼的艺术家，他对自己的双重文化背景（中国和澳大利亚土著）有着强烈的认同。他拥有悉尼艺术学院美术学位和悉尼设计学院的平面设计学位。主要的展览包括：改变，中国美术馆，北京，中国（2013 年）；一遍一遍，红专厂艺术创意园，广州，中国（2014年）。在2014 年悉尼的艺术空间出版了Wing 的专题著作。2012 年他获得新南威尔士州土著艺术协会的奖励。
简•戴尔（澳大利亚）
澳大利亚艺术家简•戴尔有着丰富的国际经验，包括亚洲链接出资的驻留项目，如富邦艺术基金、新南威尔士艺术画廊、莫纳什大学、香港岭南大学等。获奖包括由澳大利亚文化教育处颁发的艺术奖、澳大利亚外交和贸易促进部基金奖、澳大利亚联邦公共服务奖章等。2013 年，她更获得澳大利亚联邦政府颁发的艺术家奖，嘉奖在亚洲有突出成就的澳大利亚艺术家。她最近的展览包括：贝里艺术博物馆，曼彻斯特，英国（2014 年）；麦克里大学画廊，悉尼，澳大利亚（2013 年）；安娜帕帕斯画廊，墨尔本，澳大利亚（2013 年）；蒙古国家艺术馆，乌兰巴托，蒙古（2013 年）；ARTISTERIUM 5，第比利斯，格鲁吉亚（2012 年）；博斯普鲁斯艺术博览会（2012 年）；URS27 城市再生系列，台北，台湾（2011 年）；今日美术馆，北京，中国（2010 年）；宽度美术馆，台北，台湾（2009 年）。公共和企业集团委托项目有K11 艺术馆，新世界发展，香港；四季酒店，北京；皇冠酒店，佩斯、马尼拉、墨尔本；太古城市广场，香港。